À l’occasion de son passage dans notre studio pour Brandiiing, le podcast qui décrypte l’univers des grandes marques, Thierry Nicolle, National Sales Manager chez Klipsch, a répondu à nos questions.
Fondée en 1946 à Hope, dans l’Arkansas, par l’ingénieur Paul W. Klipsch, la marque s’est imposée comme l’un des piliers de la haute-fidélité moderne. Née de la volonté de reproduire la sensation physique du « live » à la maison grâce au système à pavillon, Klipsch a bâti un héritage sonore culte, incarné par des modèles légendaires toujours fabriqués à la main comme la Klipschorn. Aujourd’hui intégrée au sein de Klipsch Group Inc., la marque traverse les décennies en associant performance technique et design iconique. En cette année 2026, alors qu’elle célèbre ses 80 ans, l’entreprise fait face au défi permanent de se démarquer dans un secteur audio ultra-concurrentiel tout en restant fidèle à son ADN passionné.
Dans cet entretien, Thierry Nicolle revient sur la manière dont Klipsch conjugue authenticité culturelle et modernité, notamment à travers sa campagne « Un son américain légendaire depuis 1946 » ou son initiative humaine du « Mois du Vinyle ». Il partage également les coulisses des dernières actualités marquantes de la marque, de sa présence au CES 2026 à sa collaboration artistique majeure lors de la Milan Design Week 2026. Découvrez comment une marque octogénaire continue de faire vibrer les passionnés de son et de réinventer son mythe ! Pour en savoir plus, ne manquez pas cet épisode de Brandiiing !

JUPDLC : Avec « Un son américain légendaire depuis 1946 », vous affirmez très clairement l’héritage de Klipsch. Pourquoi était-il important, dans cette campagne, de remettre en avant l’authenticité et l’ancrage culturel de la marque ?
Thierry Nicolle : Nous fêtons cette année les 80 ans de la marque. Nous aurons, pour l’occasion, beaucoup de nouveautés produits, dont certaines éditions limitées.
Mais au-delà des lancements, il était essentiel de rappeler ce qui fait l’ADN de la marque depuis 1946 : une vision du son authentique, profondément liée à la culture musicale américaine. L’héritage de Paul W. Klipsch est encore très présent dans notre culture d’entreprise aujourd’hui. Cette campagne est aussi une manière de rendre hommage à l’homme, à son exigence et à son travail, qui continuent d’inspirer chacun de nos développements.
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JUPDLC : À l’heure où beaucoup de marques collaborent avec des créateurs de contenu, vous avez fait le choix, dans votre série « Mois du Vinyle », de donner la parole à des acteurs du quotidien (disquaires, vendeurs, baristas). Pourquoi ce parti pris ?
Thierry Nicolle : En tant que concepteur et fabricant d’enceintes, nous ne sommes rien sans les artistes à écouter sur ces dernières. Donner la parole à ceux qui vendent et qui partagent du contenu musical nous semble donc évident.
La marque est d’ailleurs née de l’amour de Paul Klipsch pour les chanteuses à voix de l’époque : il voulait ramener l’émotion d’un concert en live directement dans nos maisons.
JUPDLC : En janvier, vous étiez présent au CES 2026, l’un des plus grands salons tech au monde. Pourquoi était-il important pour Klipsch d’y être présent ?
Thierry Nicolle : Le CES c’est chez nous ! Sans nous, le plus grand show américain de l’audio serait une « Heresy » comme dirait Paul Klipsch. Particulièrement cette année anniversaire où nous voulions annoncer beaucoup de nouveautés comme notre retour sur des casques Hifi ou encore avec le grand retour de Onkyo sur le Hifi.
JUPDLC : Klipsch a récemment dévoilé à la Milan Design Week 2026 la kO-R2, une enceinte créée en collaboration avec le designer Ojas (Devon Turnbull). Qu’est-ce que cette opération vous apporte ?
Thierry Nicolle : Devon est un artiste pluridisciplinaire américain de renom, passionné de son et inspiré par les travaux de Paul Klipsch sur la dispersion du son. C’est un travail passionnant de donner vie à une enceinte développée à travers deux visions différentes. Il en ressort un produit fidèle aux valeurs de la marque, mais avec une signature nouvelle. Après 80 ans, il est important de continuer à échanger, apprendre et évoluer.
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JUPDLC : Klipsch a annoncé, l’été dernier, être le partenaire audio exclusif du film Jurassic World Renaissance, aux côtés d’Onkyo. Quel rôle joue ce type de collaboration dans vos ventes ?
Thierry Nicolle : Un film tel que Jurassic Renaissance, que l’on soit fan du genre ou pas, offre un spectacle incroyable à la maison, sous réserve d’avoir le bon équipement. Klipsch pour les enceintes Home Cinéma et Onkyo pour les amplificateurs audio-vidéo sont deux marques leaders sur ces marchés.
C’est l’occasion de rappeler qu’il est tout à fait possible de vivre le cinéma à grand spectacle et de ressentir beaucoup d’émotions en restant chez soi. C’est d’ailleurs l’une des signatures de ces marques, qui font désormais partie du même groupe.
JUPDLC : Quelles sont les grandes nouveautés prévues pour 2026 en termes de campagnes publicitaires, activations digitales ou partenariats ?
Thierry Nicolle : Nous avons d’autres partenariats cinématographiques de tout premier plan prévus sur le Home Cinéma. Au programme : des prises de parole fortes autour de nos 80 ans et de produits inédits sur notre gamme Heritage, des activations digitales avec des artistes, ou encore des partenariats dans des univers tels que l’horlogerie, la moto et la mode. La musique touche tous les univers, et nous aimons nous entourer de marques qui partagent notre ADN.

Cette interview a été réalisée à la suite de l’enregistrement de Brandiiing, notre podcast qui vous fait découvrir ou redécouvrir les marques les plus emblématiques.


